Um pilar de longa data em seu Brasil natal, o sucesso da Vintage Culture nos Estados Unidos foi lançado com a música número 1 do produtor em 2020 Dance / Club, “In The Dark”, e continuou este ano com uma série de lançamentos, incluindo remixes de alto perfil para Bob Moses e Zhu, Luis vega, medusa, Panela, Sofi Tukker, RÜFÜS DU SOL Y Chris Lorenzo.

Todos esses problemas caíram no meio dos próprios singles do produtor, incluindo sua colaboração em novembro com James Hype, “Você me dá um sentimento” e o lançamento de setembro “Borboletas” por meio do selo Solotoko de Sonny Fodera. O mais recente da cultura vintage é o urgente e envolvente “Voltando para casa,” uma colaboração com a dupla britânica Leftwing: Kody e Anabel Englund lançada na última sexta-feira (10 de dezembro) pelo selo Musical Freedom de Tiësto.

À medida que o público americano se familiariza com o produtor nato Lukas Ruiz por meio dessas faixas e dos próximos shows de alto nível, incluindo o Ultra Music Festival 2022, Ruiz fornece uma visão da cena brasileira que o tornou uma estrela.

O melhor clube de dance music mainstream é: Laroc, [about two hours from Sao Paulo] é ideal para o mainstream. Dá para ver como reage o público que adora música, mas não vive o estilo de vida da música eletrônica. Já joguei por este clube várias vezes e nunca desilude. O público que está ali para dançar sai amando a música. É ótimo transformá-los em fãs de música eletrônica, um show de cada vez. Laroc é um bom lugar para começar sua jornada pela vida noturna brasileira.

O melhor clube de dance music underground é: O Warung Beach Club em Santa Catarina é um dos clubes underground preferidos. E também o Privilege, em Búzios, onde tenho minha própria noite tocando sets extensos, que já virou tradição. Esses clubes oferecem aos artistas a oportunidade de tocar todo o material novo, ver as reações dos fãs e conversar com eles após o show. São ótimos lugares para DJs experimentarem novos originais e remixes. O público aqui realmente mostra aos DJs que música funcionará para um público internacional.

O melhor festival local é: Em inglês, “So Track Boa” significa “apenas boas faixas”. É isso que este festival oferece: DJs e produtores criteriosamente selecionados que tocam o melhor da dance music do Brasil. Estou envolvido neste festival há anos. Recentemente, trouxe o So Track Boa para Nova York para dar ao público americano a chance de ver essa energia e vibração. O festival esgotou 7.000 ingressos no Brooklyn mais rápido do que eu poderia imaginar. No Brasil, o So Track Boa é o padrão para outros festivais pelo país. No futuro, gostaríamos de levar nosso festival a mais cidades ao redor do mundo.

Alguns produtores importantes na cena local são: Volkoder, Chemical Surf, Gui Boratto and Fancy Inc. Eles são os produtores musicais que mais crescem no Brasil. Nomes para lembrar. A talentosa dupla Fancy Inc. e eu trabalhamos juntos em várias faixas, incluindo nosso hit número 1 no Billboard Dance / Club Chart, “In the Dark”. Juntos, também atingimos o primeiro lugar no Beatport com nossa faixa, “Free”, uma colaboração com Roland Clark. Cada um desses produtores vai fazer ondas internacionalmente muito em breve.

Algumas faixas de dança recentes feitas no Brasil que você deve ouvir agora são: A faixa “Hey” de Volkoder me dá vontade de me mexer. É uma daquelas músicas que podem te animar quando você está pra baixo e sempre anima a multidão. “Hey” faz uma aparição regular no meu set de DJ atualmente.

Uma coisa que quero que as pessoas nos Estados Unidos entendam sobre a cena brasileira é: O público brasileiro vem a um show para compartilhar vibrações positivas. Eles querem conhecer novas pessoas, compartilhar novas ideias e dançar do anoitecer ao amanhecer. Já estive em turnês pelo mundo todo e nada se compara ao público brasileiro. A alegria e o amor que eles demonstram permanecem comigo quando estou a milhares de quilômetros de casa.

As coisas que marcam a cena brasileira são: Existe uma paixão e uma energia diferentes de qualquer outro lugar do mundo. E quando o público brasileiro segue um artista, DJ ou produtor, é para sempre. Existe uma lealdade do público brasileiro que realmente aprecio. Esses são os fãs que me trouxeram onde estou hoje. Eles sempre estarão perto do meu coração.

Preencha o espaço em branco: Os fãs brasileiros são os únicos que _____? O torcedor brasileiro é quem sempre vai te surpreender. Quando você pensa que eles deram tudo, eles vão te dar mais: mais energia, mais dança, mais entusiasmo pela música e pelo show. E eles vão dançar até o sol nascer.

Um estilo de música que ocorre apenas no Brasil é: Essa costumava ser uma pergunta fácil. Mas agora estamos levando nossa música para o mundo inteiro. Fico maravilhado em como a dance music brasileira tem sido recebida de braços abertos pelo público internacional. Meus shows em Nova York, Boston e Miami esgotaram em horas. Em Londres, meus dois shows esgotaram em 24 horas. Existe um estilo de música totalmente único no Brasil. Acho que é a nossa versão da música country americana. Na verdade, também nos referimos a esse gênero como música country. Mas no mundo da dance music, nossa música está se tornando um público internacional.

Mais uma coisa que eu gostaria de acrescentar: Gostaria de agradecer ao público da América do Norte e da Europa por uma recepção tão linda e calorosa. Essas audiências colocaram minha música nas paradas e preencheram meus shows ao máximo. Mesmo que eu esteja a milhares de quilômetros de distância em uma turnê mundial, esses grandes fãs me fazem sentir em casa.