Por Joe Muggs 30 de janeiro de 2023
Bem-vindo a 2023, onde vamos direto ao ponto com músicas estranhas para tempos estranhos: electrohouse alienígena do coração do Brasil; a abstração vacilante e distorcida de Istambul; arqueologia do futuro do México-via-Suíça; electropop assustador de Lagos; Balearic-psych-folk-indietronica de Barcelona; uma meditação de linha de baixo de 56 minutos nas colinas de Ibiza; e sub-graves esmagadores do norte da Inglaterra estão todos aqui, e eles estão prontos para puxar o tapete debaixo de sua psique. Mas não se preocupe! Se você precisa de algo familiar, nós o cobrimos. Há também party house puro, loop techno, dubstep mínimo, drum & bass purista e breakbeat extático rave a-go-go. Ou se você realmente quer acelerar o seu cérebro, basta apertar play no topo da página e deixar a montanha-russa levá-lo aonde ela quiser…
jaymie seda
esfregar música vol. 1: realidade artificial
Este EP de (principalmente) pulsante fusão techno-rave-electro do produtor jaymie seda começa com “Illusion”, que traz um aviso de AI Tupac, “O que é real não é real” e “Tudo é uma ilusão”. É uma proposta um pouco assustadora, em parte por causa do que ela anuncia para o que está por vir na música. Mas, ao mesmo tempo, é perfeitamente adequado para a desorientação furiosa do ruído e da velocidade da pista. O resto mantém os níveis de energia altos, além das sincopações estranhamente suaves, sombrias e vertiginosamente sensuais de “Artificial Birds”, que é igualmente enervante à sua maneira.
pesadelos em cera
Mistura de Meditação de Reinvenção
A mesma linha de baixo de quatro notas em loop por 56 minutos? Em mãos inferiores, isso seria infernal, e há a preocupação adicional de que muitos grandes músicos eletrônicos tenham diluído suas personalidades musicais criando “paisagens sonoras meditativas” nos últimos anos. Mas George Evelyn está tramando algo genuinamente novo aqui: o contrabaixo tem um balanço jazzístico que continua a arrastá-lo, e há estão variações sutis à medida que os movimentos progridem. Melhor ainda, a percussão e as cordas que envolvem o instrumento são produzidas e arranjadas com tanta delicadeza que é realmente uma meditação luxuosa. em algum lugar no meio terry riley minimalismo e charles stepney qualquer gil evansArranjos de soul/jazz, esta é uma obra de magia única.
olúas
“atreva-se”
A princípio, essa música de Goiânia, no coração do Brasil, parece bastante simples, parecida até com a dance music convencional. Os riffs, sons e amostras vocais com mudança de tom são muito familiares do bass-house, trance e electrohouse da última década ou duas, embora você possa notar alguma sincopação improvável nas partes mais subliminares da bateria. Mas quanto mais ele continua, mais desequilibrada sua dinâmica se torna, mais o baixo fora do ritmo se torna mais significativo do que o chute no chão, e os sons estranhos mais estranhos começam a fluir em torno da batida.
arquivo de sonho
2023-1
Há um monte de novas faixas do maestro techno de Copenhague, Sleeparchive, em seu página bandcamp este mês, e realmente é difícil escolher entre eles. Então vamos ao primeiro: este EP de cinco faixas. Como a maior parte de seu trabalho nos últimos dias, ele não faz rodeios aqui: do primeiro ao último chute, isso é terrivelmente difícil, jeff mills-Endividado loop techno de dois compassos do tipo que costumava dominar a Europa no final dos anos 90. Sem quebras, sem construções, sem quedas, apenas mudanças na modulação e eco para alterar a intensidade da batida sem fim aqui e ali. Não, não é original; mas quando a arte envolvida em esculpir aqueles chutes de granito e riffs ressonantes é tão precisa, quem se importa?
José Manuel
Alquimia
Italiano na Alemanha por uma gravadora austríaca, inspirado nos sons do sudeste e sul da Ásia, com linhas de dub bass e um pouco de disco chug italiano-cósmico, José Manuel faz sons maravilhosamente legais. Estamos no território dos bastidores da rave hippie dos anos 90, assim como atos como guru do laço Y Banco de Gaia– coisas que nunca estiveram realmente na moda, mas com certeza serão uma experiência rica, calorosa, acolhedora e bonita.
esplendor
“dublagem liminar”
Recém-saído de Manchester, vem o dub eletrônico mais narcótico que você ouvirá deste lado da Alemanha. jahtari. Crucialmente, é feito com o maior respeito por suas inspirações jamaicanas: não é dub techno, dubstep ou “dubby” nada: é DOBRAR. Mas é feito com um design de som super nítido e inventivo: a percussão e os acordes não se parecem tanto com qualquer instrumento musical, mas sim com processos naturais, um pouco semelhantes a Conselhos do Canadá. E é melhor você ficar atento a esses tons baixos, porque eles não estão te prendendo.
som berzerk
preto chicoteado
Um “arqueólogo/DJ/produtor/ grafiteiro” de Heroica Veracruz, México, chega até nós através do selo bonsai havaiano, que tem sede em Lausanne, na Suíça, e oferece reviravoltas rarefeitas nos ritmos afro-latinos. Há muitas falhas, mas não no sentido de “clube desconstruído”. Na verdade, é uma reminiscência da forma como crepitações, estalos e zumbidos foram integrados à instrumentação orgânica durante o apogeu da folktronica. As complexidades das batidas e da produção funcionam como um relógio alienígena ou como um quebra-cabeça diabólico para resolver. Mas o baixo mantém tudo junto. A sensação de que existem detalhes culturais misteriosos trabalhando juntos faz com que pareça uma arqueologia de áudio digital, tanto do passado quanto do futuro.
preocupado com satanás
caindo, mas não sozinho
preocupado com satanás— recentemente um projeto solo para Gavin Miller, mas apresentando previamente Thomas Ragsdale– criaram, durante anos, algumas das mudanças sonoras mais refinadas e envolventes do mundo. Essas quatro longas faixas apresentam techno lento e shoegazey, algo que parece uma atualização ultra-refinada do final mais sombrio do dub de bastidores do início dos anos 90 de artistas como sabres do paraíso qualquer o orbee o tipo de interface nebulosa e infinitamente triste entre ambiente e pós-rock de Yoscil qualquer Principais estrelas. É muito escuro, mas é muito bonito.
J: Kenzo
Zega Funk
J: Kenzo—geralmente conhecido por dubstep minimalista básico—experimentos com drum & bass minimalista básico para metaleiros e, sem surpresa, faz um bom trabalho. Não há praticamente nada nessas quatro faixas que não se encaixasse perfeitamente no catálogo da gravadora há 25 anos, mas não há problema nisso. É um som que se encaixa perfeitamente em seu nicho evolutivo e não precisa mudar; qualquer adorno estragaria sua elegância mortal.
SEO
“+ sobre”
Prolífico cantor e compositor de eletropop alternativo de Lagos SEO ele começa 2023 com um estilo ainda mais reservado do que o normal, o que quer dizer alguma coisa. Os sintetizadores brilham e vibram sobre uma linha de baixo que sugere “”.amor não mora mais aqui”, e Seo murmura e canta com o que parece ser uma intenção sinistra. É extremamente estranho, mas extremamente atraente também.
Gantz
angelical distorcido
Emir Ongun, de Istambul, nunca seguiu nenhuma linha de gênero, mesmo quando era amplamente aceito no dubstep, mas a cada lançamento, ele se torna cada vez menos definível. A música-título poderia quase misturar com dubstep, mas seu baixo punk soa mais como The Stranglers do que Mau, e seu choque crescente é uma lei em si mesmo. “Un Air de Rien”, por sua vez, é gloriosamente caótico: pode haver um groove de selva por baixo dessa espessa sopa de distorção, mas honestamente, quem sabe? É um barulho fantástico.
Aa Sudd
Empurrado
O produtor alemão Sören Reer, mais conhecido como vetor travesti, ele faz um dub downbeat, combinando-o ricamente com os mudos ostensivamente psicodélicos e floreios dos cantos mais estranhos da cena trance. Mas sob seu apelido de Aa Sudd, ele está em um modo muito mais minimalista, fazendo faixas enérgicas que existem em uma estranha terra de ninguém digital entre o techno e o drum and bass experimental. O trippiness ainda está lá, mas está dobrado; escondido nas rachaduras, mas ainda poderoso.
Mergulho + Distância
opostos
Ele pode ser um ícone techno de Berlim agora, mas para o 20º aniversário de sua gravadora asfixia, Paul “mergulho” rosa voltou às raízes, ao som lançado pela gravadora em colaboração com o DJ criador de dubstep de Croydon Distância. E é glorioso. Tem a qualidade distorcida em seus graves monumentais que Distancia, com suas influências gothic/metal, sempre trouxe para suas produções, e todo o tracking sinistro do melhor dubstep original, adicionando produção emocionante e rimshots de morrer.
amigo interior
“Esqueleto”
Ele desconhecido para desconhecido família de tags, que inclui casa quente– nunca se preocupou com os limites entre o underground e o mainstream. Eles só se importam com os batedores na pista de dança. Caso em questão: esta declaração de Lee Mortimer, também conhecido como amigo interiorque acumulou um grande catálogo de faixas para selos de dance music estabelecidos, como Quarto de ferramentas. No entanto, você pode facilmente ver essas músicas colidindo com produções hipster muito mais sombrias. Tudo sobre eles é familiar: bunda tons de baixo, acordes de piano house, ótimos filtros antes de qualquer alteração. Mas a entrega é irresistível e, mais importante, nunca se trata de quebras e acúmulos desnecessários. Apenas um ritmo implacável e alegre.
o’o
“Índigo”
O original aqui é uma peça super fofa de Balearic-psych-folk-indietronica de uma dupla de Barcelona, mas eles escolheram um muitorrrry escolha interessante de remixer no Manchester’s Santo outro. Este é o primeiro retrabalho que o produtor anteriormente afiliado à Witch House fez para nenhum desde seu retorno à tona após um hiato de quase uma década. e como dele álbum de retorno É incrivelmente delicado, intrincado e hipnotizante: tem apenas pouco mais de três minutos de duração, mas consegue acumular oscilações emocionais altamente comoventes. No final, você se perguntará o que aconteceu e voltará para ver se consegue descobrir.
crânio de tambor
“memória muscular”
A qualidade simplesmente não muda Sherelle Y Naina’gravadora focada em rave direta hooversound. aqui londrino crânio de tambor Ele remonta a 1992-93, quando o jungle ainda não havia se separado completamente de outras variedades de breakbeat rave, e um calor exultante e feliz coexistia com breaks ásperos e graves. Existe uma grande parcela futuro som de londres e seus vários apelidos rave para ambas as faixas originais aqui; um remix de “Muscle Memory” de Sozinho acelera as coisas até o ritmo da selva ambiente, mas mantém sua exuberância, enquanto IdosoA versão de “Recovered Artifacts” tira você de seu devaneio retrô com sujeira em ritmo acelerado.
