Com foco no lado pouco visto de um dos artistas mais indeléveis da América de qualquer tipo, “Bob Dylan: Retrospectrum” será a maior e mais abrangente pesquisa da obra de arte visual de Dylan já apresentada nos Estados Unidos. Quando estrear em Miami esta semana . . Após uma apresentação anterior, há dois anos no Museu de Arte Moderna de Xangai (MAM), a exposição no Museu de Arte Frost da Florida International University apresentará cerca de 200 pinturas em ferro, desenhos e esculturas de uma figura familiar. Mais conhecida pela maneira como ela lida com as palavras .

O show abrange cerca de 60 anos da carreira de Dylan e inclui o que uma descrição da exposição chama de “exibições imersivas e interativas” que “simultaneamente iluminam o contexto de sua evolução artística, em conjunto com o cânone musical e literário de Dylan.” A curadoria foi feita, para sua estreia em 2019 na China e agora modificada em Miami, por Shai Baitel, diretor artístico do MAM.

Em um comunicado à imprensa sobre o show, o sempre esquivo e enigmático Dylan, que ganhou o Prêmio Nobel de Literatura em 2016, disse: “Ver muitos dos meus trabalhos anos depois de concluídos é uma experiência fascinante. Na verdade, não os associo a nenhum tempo, lugar ou estado de espírito em particular, mas os vejo como parte de um longo arco; uma continuação da maneira como avançamos no mundo e da maneira como nossas percepções são moldadas e alteradas pela vida. Pode-se ser tão profundamente influenciado pelos acontecimentos em Morretes, Brasil, quanto pelo homem que vende. O país em Madrid.”

Antes do “Retrospectrum”, que vai até 17 de abril de 2022, ARTnews Ele se correspondeu com Baitel sobre como ele fez a curadoria do show e o que ele espera que os fãs da música de Dylan possam aprender sobre seu olho para a arte.

ARTnews: Como surgiu a ideia de “Bob Dylan: Retrospectrum” em Xangai?

Shai Baitel: Sempre fui fascinado pelas expressões artísticas únicas de Dylan e suas diferentes maneiras de ver o nosso mundo. Quando vi pela primeira vez sua obra de arte visual, ela representou outro meio pelo qual ele consegue transmitir suas observações e contar uma história com sucesso. Eu amo sua escolha de assuntos, sua técnica e suas inúmeras habilidades. Sua arte visual fala comigo de uma forma muito poderosa, familiar, mas charmosa. Passei horas olhando suas pinturas, navegando em meus pensamentos e emoções para tempos e lugares próximos e distantes.

Ele sabia que mesmo em décadas de desenho e pintura, nunca houve uma exposição pública completa de suas obras. Então, quando fui nomeado para o cargo de diretor artístico do MAM Shanghai, imediatamente abordei a gestão de Dylan com a ideia de uma retrospectiva de sua arte visual. Felizmente, eles concordaram.

ARTnews: Qual foi a reação inicial de Bob Dylan à ideia do show?

Baitel: Como ele demonstrou repetidamente ao longo de seis décadas de produção criativa, Dylan é o mestre de sua própria voz e expressão! Ter a oportunidade de contextualizar este grande terceiro pilar de sua prática – as artes visuais – dentro do contexto mais amplo de sua expressão criativa na música e na escrita é um profundo privilégio.

ARTnews: Você elogiou a exposição, mas quanto ou pouco esteve envolvido no seu planejamento?

Baitel: Assim que apresentamos o conceito da exposição a Dylan, deixamos sua narrativa e curadoria para nós.

ARTnews: Que outras figuras foram úteis no desenvolvimento de uma compreensão do significado de Dylan como um artista fora do reino musical?

Baitel: Fizemos uma extensa pesquisa. Conversamos com vários acadêmicos, artistas, historiadores e intelectuais para garantir que entendêssemos totalmente o pano de fundo e o contexto da criação de Dylan. Muitos dos que contratamos contribuíram significativamente para o nosso conhecimento e compreensão coletiva, e alguns deles até contribuíram para o catálogo da exposição.

ARTnews: O que é mais importante para você em termos do que o público vai tirar ao assistir a esse show?

Baitel: Dylan é um dos verdadeiros grandes artistas da América e também é multifacetado. Gostaria que você apreciasse Dylan não apenas como músico e escritor, mas também como artista visual, e apreciasse a obra de arte como representante da jornada particular de uma pessoa, explorando várias formas de expressão. Esses trabalhos nunca foram mostrados juntos nos Estados Unidos, e alguns deles nunca foram vistos por ninguém antes, então há muito a descobrir.

ARTnews: O que você acha que poderia surpreender mais o público?

Baitel: The Incredible Variety: Como em sua música, Bob Dylan sempre parece estar experimentando diferentes abordagens para sua arte visual. Uma série difere muito de outra de maneiras muitas vezes surpreendentes.

ARTnews: Do seu ponto de vista, como a óbvia excelência de Dylan como escritor influenciou mais direta (ou indiretamente) a maneira como você abordou a criação de arte visual?

Baitel: Acho que o que diferencia Dylan como compositor é sua disposição em pegar diferentes variedades literárias e musicais e incorporá-las em sua visão única. Você pode ver o mesmo tipo de mente aberta e vontade de experimentar no trabalho visual de Dylan. Estou convencido de que a criatividade, não importa em qual campo ou contexto, vem do mesmo lugar profundo dentro de nós. E a diferença em sua articulação entre diferentes formas de arte serve apenas para aprofundar nossa compreensão dessa criatividade.

Na série “World of Script”, ” Dylan articula cartas manuscritas por meio de ilustrações. Isso cria um ponto de referência único onde os três pilares de seu trabalho – sua música, sua escrita e sua arte visual – se cruzam diretamente.

ARTnews: Já trabalhou em vários meios de comunicação, mas quais são, na sua opinião, os mais importantes para si em geral?

Baitel: Isso seria muito difícil de dizer; Eu, pessoalmente, adoro seu trabalho com óleos e mídia mista e realmente aprecio seu trabalho com ferro. Não acho que um meio seja mais significativo do que outro. O bom de montar essa grande variedade de obras de arte é que ela permite que você aprecie sua jornada artística. Acho que funciona melhor coletivamente.

ARTnews: Como você chegou ao título “Retrospectrum”? É um termo muito bom …

Baitel: Sim, é um bom baú! O título foi sugerido pelo Sr. Dylan. Todos nós imediatamente amamos.

ARTnews: Como o show da Flórida será diferente do show de Xangai?

Baitel: O Frost Art Museum é um espaço diferente e menor do que o de Xangai. Portanto, queríamos destilar cada série e período até seu cerne. Além disso, presumimos que Bob Dylan não era tão conhecido pelo público chinês quanto seria pelo público da Frost, então passamos um pouco mais de tempo em Xangai explicando seu impacto na cultura ocidental. Os trabalhos que coletamos para a exposição Frost são os melhores trabalhos de Dylan, e vamos estrear uma nova série dele, “Deep Focus”, que é simplesmente deslumbrante.

ARTnews: O que parece ser uma diferença na familiaridade do público com as profundezas da tradição de Dylan faz você pensar de forma diferente sobre as maneiras de apresentar o show em Xangai em comparação com os EUA?

Baitel: A melhor coisa sobre a arte é que você não precisa ter um diploma para “entendê-la”. A arte fala com você ou não. Não acho que você precise saber nada sobre quem é Bob Dylan para apreciar sua obra de arte. Dito isso, para aqueles que o fazem, há muitas implicações em suas criações que ressoarão.

ARTnews: Há planos para que a exposição viaje para outro lugar?

Baitel: Com certeza, recebemos muitos pedidos de todo o mundo e anunciaremos nossa próxima localização nos próximos meses.